A Woman’s Work. A symposium on the roles, influence and visibility of female practitioners today

Gegliedert in drei Teile – 'Advocates of History', 'Enablers of Visibility' und 'Dismantlers of Existing Conditions' – bringt „A Woman’s Work“ Designer*innen, Wissenschaftler*innen, Autor*innen, Kritiker*innen und Kurator*innen aus verschiedenen Teilen Europas zusammen, um fach- und generationenübergreifende, vielfältige Perspektiven auf die gegenwärtige und künftige gestalterische Tätigkeit von Frauen zu eröffnen. Einen Tag lang werden Gespräche unterschiedlicher Formate Plattformen zum Austausch bieten. „A Woman’s Work“ rückt Frauen in und um Design, Kunst und Architektur in den Vordergrund und drängt darauf, dass ihre Sichtbarkeit zu einem dauerhaften Zustand wird.

#awomansworktoday

Anmeldung (bis 17.01.2019)

Programm

• 9:30 – Registrierung
  
• 10:15 – Einführung
  Matylda Krzykowski und Vera Sacchetti, Foreign Legion
• 10:30 – Einführung in die Ausstellung "Gegen die Unsichtbarkeit"
  Klara Němečková, Kuratorin der Ausstellung
  
• 10:45 – Teil 1 – Advocates of History

  "Frauen waren immer da", merkte die Kritikerin Alexandra Lange kürzlich an, "aber wir haben ihre Beiträge übersehen." Wenn also die Geschichte des Designs von Anfang an einseitig war - bedingt durch die Perspektive derer, die sie zuerst aufgeschrieben haben - was kann getan werden, um die Designerinnen wiederzuentdecken? "Advocates of History" beleuchtet Beispiele von Designgeschichte, die in jüngerer Zeit in Ausstellungen, Büchern und Veranstaltungen neu erzählt wurde, um Gestalterinnen und ihre Beiträge in den Bereichen Design und Architektur zu würdigen.

  Annika Frye, Designwissenschaftlerin und Designerin

  Thomas Geisler, Direktor Werkraum Bregenzerwald

  Libby Sellers, Designhistorikerin, Beraterin und Autorin von „Women Design“

• 12:00 – Pause
• 12:45 – Teil 2 – Enablers of Visibility
  Es genügt nicht, dass Frauen Gestalterinnen sind – ihre Arbeit muss von denjenigen, die Macht haben, auch ins Rampenlicht gerückt werden. Wie kann sichergestellt werden, dass die Geschichten dieser Designerinnen aufgeschrieben, besprochen und durch Rundfunk und Fernsehen verbreitet werden? Und wie können sie von einer Generation zur nächsten weitergegeben werden? „Enablers of Visibility“ untersucht die Rolle von Museen, Schulen, Kritiker*innen, Journalist*innen und auch sozialen Medien bei der Verbreitung der Geschichten von Designerinnen.

  Katrin Greiling, Designerin, Gründerin von Studio Greiling

  Alice Rawsthorn, Designkritikerin und Autorin von Design as an Attitude

  Antje Stahl, Journalistin, Neue Zürcher Zeitung

• 14:15 – Ritual of Self-Empowerment
  Pinar Demirdag, Designerin und Gründerin Pinar & Viola
• 14:30 – Part 3 – Dismantlers of Existing Conditions
  Wie kann ein Rahmen für die Sichtbarkeit von Designerinnen geschaffen werden, ohne die gleichen eurozentrischen Stereotypen nachzubilden und ohne die unterschiedlichen Perspektiven und Gegebenheiten des jeweiligen Standortes aus dem Blick zu verlieren? „Dismantlers of Existing Conditions“ erörtert Strategien, mit denen Perspektiven verschoben werden können.
  Danah Abdulla, Designerin, Forscherin und Pädagogin, Brunel University London, und Decolonising Design
  Christoph Knoth, Grafikgestalter, Webentwickler und Professor für Digitale Grafik an der HFBK Hamburg
  Sarah Owens, Professorin für Visuelle Kommunikation, Zürcher Hochschule der Künste
• 15.45 – Zusammenfassung und Schlusswort
  Tulga Beyerle, Direktorin, Museum für Kunst und Gewerbe Hamburg
  Matylda Krzykowski und Vera Sacchetti, Foreign Legion
• 17:00 – Empfang

Quote

Frauen müssen ihre Orientierung in Designberufen nicht länger unter Verzicht auf inspirierende Leit- und Vorbilder finden. Frauen müssen nicht länger einer vordefinierten Karriererichtung folgen, sondern können ihren Weg so gestalten, wie er ihnen am besten erscheint. Und weil Gestalterinnen - in den letzten Jahren mehr als je zuvor - inspirierende Vorbilder überall in ihrer Umgebung finden können, sollten Fachfrauen von heute nicht mehr flüstern müssen, ihre Anwesenheit verbergen, ihren Einfluss vertuschen.

Doch ist genau das, das Zurückgewinnen unserer Stimme, der schwierigste Teil der Aufgabe, der im Moment nahezu all unsere Aufmerksamkeit verdient: Wir müssen unsere eigene Stimme im Design finden und sie einsetzen, laut und deutlich.

Um Dinge zu sagen wie: Ja, geben Sie mir diese Chance.
Ja, ich möchte Zugang zu diesem Podium.
Ja, ich will diesen Job (und genauso bezahlt werden wie ein Mann).
Ja, vertreten und verkaufen Sie meine Arbeit (zum selben Preis wie die eines Mannes).
Ja, das ist selbstverständlich, notwendig und die einzige Form,in der ich mit Ihnen arbeiten werde.

Auszug aus “A Woman’s Work oder der Weg zur Yin-Revolution”, von Vera Sacchetti und Matylda Krzykowski, Ausstellungskatalog "Gegen die Unsichtbarkeit".